画里的人儿在说什么
你若在大街上看见两个或者几个人在交头接耳，于你无关，绝对不会去想去猜他们到底说什么;若你以为，他们所谈绝对与你有关，是背后的诋毁，那你绝对是有了看心理医生的必要了。而在看一幅画的时候，假若画里有人儿，可能你就费尽了心思地去猜，他们说的什么，尽管与你无关，却多了一份想一探究竟的心思。
我以为，这恰恰就是读画的好处，所有的画都不如现实生动，但为何人喜欢画并不以为画面所表现的是虚假，而且好画还可以卖出大价钱，有人说，画里的世界虽然是假的，但可以存留一份失去的世界的记忆，应该有这个理由，但应该还有一个理由，就是画里的世界，还有画中人，都会让你费尽心思去猜，好奇的感觉，猜测的动感，答案的跳跃，一直可以延续很久，每一次去猜测可能答案都不一样，这是现实世界和画里世界无法抗衡的一个区别。
所以，我对没有人物融入画中的画儿看起来总有一些失落与不解，单纯的风景画和实物写真画，不管是自然主义的写实，还是水墨的写虚，我真的不能说出为什么好，就像一个愚钝的人看一件艺术品，若没有什么感觉，就只能说一个“美”字一样。怕什么往往会给你一个什么，这是哪壶不开提哪壶。去年秋季，突然接到了石振元君的电话，约我去他的现代书画院，不问何事，去就是。
不便先握手寒暄，一女士已经在伏案画“桃”了。我四下看看，只有我熟稔的书法家振荣君在沙发里倚背而坐，见我来要起身，被我按下，他是我的忘年交好友，今年已经米寿，前几日我还为他的米寿书法作品专辑的面世写过一篇鉴赏文字，他说放在了序言的位置，我不肯，这是他的安排，我的文字没有提及“序言”的意思。莫非是女士为振荣先生做寿画?
我刻意保持距离，站在一边看画，生怕我到来打断她的“桃缘”。有桃两枚，随意成桃，桃尖微侧，显出俏皮可爱，叶子几片，不做拘谨，叶脉淡墨，叶面泛绿，不是纯正的油绿，似乎因采摘而蔫。除墨些许，毫端散开，枯笔在那纸面上轻轻一划，一篓便成，用笔并不规则，却收到了自然之趣。柳条编篓我是见过的，生动莫如画家点墨横斜几下，篓的沿边稍粗，却笨拙之型宛若真实，我只是觉得那篓的柳编密度不真，匆匆划过几个三角交叉就算达意了，允许这样的篓子也有，专门盛这样的大桃?我这是第一次这么认真琢磨实物画，过往都是一见便收眼了。
女士画笔着砚，石君才见机介绍我与之认识。原来是齐白石孙女齐慧娟女士——
微染淡黄的发际披佩一肩，婉簇在玉颈上悬着的一挂檀木珠子，一粒稍大的木色葫芦垂在胸前，一袭黑色透着精灵颜色的裙幅被窗外吹来的微风汩汩地波动，仿佛经风的水波，皱浪连番。左眉一痣藏于美睫一角，盈盈而笑，我松开握住的手，只是点头，听着石君给我们俩的互介。
原来石君是要我中午作陪，我只能颔首表示受宠若惊，但石君转了话锋，道，来的合适，不能“白吃”一顿大餐，我哈哈大笑，原来是借故“索句”，果不其然。石君那来客多半是书画家居多，石君喜欢我看画赠句命题的功夫，其实，这只是一个“酒引子”而已，不然拿什么来玩这风雅的事呢。
齐女士问我，这画如何?我对画不敢妄言，略顿道，大家手笔，无可挑剔，只是我不懂这样的斗方物画……
我也知道，不是要我给齐女士做什么画评，不会揪住我不放。石君道，这幅画是齐女士画来赠与振荣先生的，果然被我猜中，不能白来，你来个“画题”，齐女士也示意。
这“桃子”可生出什么诗意?总不能写“桃子”两个字……石君先堵住了我的平庸想法。
我想起《西游记》悟空偷吃蟠桃的事件，但不能把个悟空拿来祝寿，便吟道——偷来蟠桃好庆生。
齐女士也不多虑，提笔而就。落款不乱，为“白石孙女齐慧娟画”。
这蟠桃本是王母娘娘的，确有“王母蟠桃”的说法，瑶池开宴，蟠桃不是成框满篓的，俺就偷来这两枚为刘公祝寿了。齐女士绝对言之凿凿，无需我解证什么了。
振荣先生也是已经心花大放，凑上前来，我看他在玩味那个“偷”字。
他说，我一辈子与这个“偷”字无关，到老了却被老才赠与了一个“偷”字，也好，苟且偷生，我现在就是如此的状态……
刘老，你不曾“偷”，没有“偷为”，却无“偷心”?我需挑逗一下振荣先生的不老之心，我与他忘年交，说话就随意了些，只要火候把握的好，不加猛火，振荣先生都嘻嘻一笑，受用一时。
当年振荣先生师从柳倩等书法大家学字，就曾经定下一个原则为“偷心”，我知道这个出处，振荣先生被我牵到了三十几年前的过往，有些伤感了，但此时相赠一个“偷”字可不是小偷小摸，是与王母娘娘较劲了，他自然悦情飞上眉梢了。振荣先生似有所感，突然拉住我的衣角，道，是不是与你前日给我填词《渔家傲》“临池一生万笔枯”一脉相承?
我道，够不上了，今日为君贺寿，书画一源，齐女士光临，我来“蹭饭”，不是与这个“偷”差不多了么?大家哈哈大笑，不亦乐乎!
我不知道齐女士对这个“偷”字是否介意，当是她送与振荣先生过生日的，突然她成了“偷者”，因本属于王母娘娘的，看她一挥而就，应该是接纳了这个字的。我也有些释然了。
其实，我是经历了这次与齐女士一面相识之后，突然对风景人物画有了别样的情怀。有时，真的很怪，我与齐女士诗画碰撞了一小下，就那么淡出了我的记忆，怎么可以引发出我对读画的一番奇怪的想法，不得而知了。
其实，我们谈画，也都成了画中人了，一番切磋本身就是乐趣，也没有那种五体投地的攀附心理，只有“文趣”与“画趣”，说的投机了，便都入画了，听听画中人说什么，岂不是一种比看画再来一番奉承更高雅一些?
鞠君是画家，也是我的最好朋友，切磋经常，今年索他一幅画，颇费了心思，只要山水风物画，画题我来定，他实际上成了命题作画了，他说，很有赶考“深山藏古寺”的费解与惶恐。
画题是《静听瑶池水浪声》，这幅画的“技法”水平绝不在我的视野与心情里，倒是喜欢构图，构图不好，我甚至可以弃之，鞠君也懂我，曾经窃谈了此事。
重峦叠嶂，云蒸霞蔚，流云穿行于万峰间隙，不做半丝停顿与踯躅;红墙蓝瓦，掩映林间，炊烟袅袅，迤逦冉冉，几户人家避世于沟谷，哪闻人间是何样声音;画舫倚岸，樯橹向天，流水无意，却都荡漾，吻住船舷;一座石板桥，横亘溪上，淙淙的溪水穿桥而逝，注入瀚海大洋……
这些都不是鞠君作意的地方，他也告诉我，画中三个人物是他颇费了脑筋的“点睛之笔”，从来没有听说隐隐约约的三个小人儿是“点睛”，不过他的启发倒是给了我一些顿悟，越发觉得这个“匠心”可圈可点了。
一人掮着锄头，自然是过桥做农务的农人了;一人提着箱笼，似乎是随从;一人峨冠博带，双手作揖，讨教去路几何……
到底他们在说什么?
似乎我听见明人筠隐遂轻吟，给我一点提示——笑自向来迷所转，就他耕者别求前。问路问耕者，这是古人的经验之谈，农人在他的圈子里不出十里之遥，或许眼界决定了他的真诚?
画面里的那个随从若是子路，隐去了孔子，当是一番什么样的说辞?《论语》有“子路问津”篇，讨了隐者与之隔岸交锋的无趣，一个“津”字多了言外之意，弄得子路也不知如何回答了。若读出了这个画面，脑子里多一些纷乱与失意，或许你便可真切地感觉出了“行路难”的意味了。
也有情趣不给你的农人，我突然想起了唐人张旭的《桃花溪》诗句——石矶西畔问渔船。看看画面，船帆还在海岸，隔着重山，你不答，何必要我问渔船?莫非那里有着经世罕见的奇观?
何必问!若那农人扛着锄头要急于劳作，哪里还顾得给你一一道来呢?你必想起陆游《游山西村》的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，路在何方?自探而知，何必费了口舌?
天午而饥肠辘辘，莫非是问农人酒馆何处?那农人也调侃的很，道，千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。只是你没有邀请农人一起入座，那只能这样含蓄，代表着烦恼的流露，应该是你失礼于先了。
罢了，还可以看画读到千诗万句，每每在我坐于茶几之前温茶吃茶的时候，面了那画，看着三人，就生出一番诗意。今天想，我在风雅东篱居那吃茶，慢听贵猛君说起长江源头“三江源”为何不涸，受教多多，回家看画，突然想起孔子的谆谆教诲：“三人行，必有我师焉。择其善者而从之，其不善者而改之。”“择善而听之”，多一点常识，亏了画中人一语点醒“贫血”人!
一画可千古，我不求千古，但求那画中人可以天天在我目睹的时候，说出我还没有听见的“窃窃私语”。当初我不敢妄论齐女士的画作，不是谦虚，是一种胆怯，还有一种意趣的偏狭，但她不知。
画里的人儿在说什么?这是我赏鉴眼前画作艺术的哲学发问。
有学生问哲学家苏格拉底，怎样才能学到他那样博大精深?苏格拉底听了并未直接作答，只是说：“今天我们只学一件最简单也是最容易的事，每个人尽量把胳膊往前甩，然后再尽量往后甩。”苏格拉底示范了一遍说“从今天起，每天做300下，大家能做到吗?”学生们都笑了，这么简单的事有什么做不到的?过了一个月，苏格拉底问学生们：“哪些人坚持了?”有九成的学生骄傲地举起了手。一年后，苏格拉底再一次问大家：“请告诉我最简单的甩手动作还有谁坚持了?”这时，只有一人举起了手。他就是后来的古希腊另一位大哲学家柏拉图!
只要坚持去读，三人总是会“喋喋不休”，你相信么?这里没有了“坚持”的枯燥，有的是一种苦求苛求的精神，有的是一定要让那三人开口说话的“坚持”，也别指望一定成为柏拉图，有点悟性你就应该知足了。
画中的那三人都是谁?我且不去验明正身，赭石颜料不褪色，只要还在，他们总是在呢喃而语，说的什么?你去琢磨，却是没有书卷页数的一本活字的书。人言，要读人生无字书，我不得真谛，没有读好，我家这幅画也是无字书，先从这里开读吧。
