江夏笔记，大脑之开发

南桥饶浩成（网名：成功在望）

人的大脑思维神经及脑部血脉肌肉受地球引力作用的影响，容易形成僵化，若不经常进行科学的运动，很容易会导致大脑退化萎缩，从而生病与影响健康，所以，人的大脑思维要经常进行科学的运动，不断克服地球引力作用，使脑力智力开发式地向前进展，从而使人生走向成功，通过长期坚持一天二十个小时之运动，不断克服人生道路上的，所有精神，思想，习惯和技术之各种毛病，一天进步一点，日积月累从而走向成功。鉴于此大脑开发的基本理念与步骤如下：所谓灵机一晃，眉头一皱计上心头，从健身角度讲，就是要经常动用与活动大脑，大脑是一部机器，经常不用就会生锈，过分也不行，须经常活动和保养，劳逸结合，大脑开发须有一个过程，要艺术性，创造性地开发，有方法讲艺术方可逐步渐入佳境，脑袋长在自己脖子上，别人指挥不了，只能给建议，一切都靠善于抓住和挖掘灵感，秋冬春是最佳活动和开发大脑季节，尤其是冬天需加紧，因为冬天大脑皮层活跃性相对低，活动少了容易停滞不前，血脉不畅通，所以，要适当正确活动大脑皮层，眉毛，前额及眼睛周围部位，做上下左右运动，可以缓解疲劳，保持血脉贯通和头脑清醒。人们往往只注重四肢及腰身之运动，而忽视了大脑皮层，前额及眼睛周围部位之运动，结果导致大脑早衰及生病，从而影响其他部位也出问题，这是不科学的练身方法，不是人们不愿去做，而是不知道这是开发大脑的最佳方式之一，也不知其价值和运动方法，方法就是每天适当适量地运动大脑头皮，前额及眼睛周围部位，做上下左右运动。同时也要做大量的向后抬头和弯腰动作，因为这可以增加大脑供氧供血量，起到缓解疲劳，保持头脑清醒，增强肺活量，保持血管畅通及增强颈椎功能等作用，其次是经常做张大口动作或唱歌，也可以达到一定效果，总之要切记一点，在运动和练习中一定要善于抓住，开创和发展灵感，举一反三，一而十，十而百，百而千，千而万，滴水能穿石，小流汇成河。一下又一下地踏实地练习，只要肯下功夫，下深功夫，日长月久积累起来就能成功。如果方法得当又肯吃苦，每天坚持练习至少十八小时以上，三年之内必成功。所以，必须要长期坚持不懈，至少要做到每天活动十至二十小时左右之运动时间，依个人具体情况而定，少了达不到效果，只有坚持不懈三五年以上，才能够达到艺术之较高境界，切记。动起来广泛地说，就是全身能够伸缩运动的部位，都必须动起来。动起来是练习声乐和书法及练习舞蹈等各门艺术之关键词。声乐有每天做大量张大口，向后抬头动作运动，舌头的灵活伸展运动，上下运动前额及眉毛肌肉，要感觉到运动的时候，耳根也在运动，头皮肌肉之运动，眼部眼珠有节奏的转动，手指手臂相配合之运动，以及肛门和之运动等。书法有太极意念运动，以及指尖、手指、拐肘之局部突出运动，其次是颈部和腰部之运动，及每天做大量的向后抬头动作和弯腰之运动。舞蹈则加上大量的体操和节奏等练习。总之，凡是身体能够运动的部位都要动起来，并且必须要长期坚持一天二十个小时之运动（请参考饶浩成，网名成功在望的杂文，艺术之方法与学习之方法一文，仅供参考与欣赏）。（此文将不断增加新元素，望关注）。

2011年7月21日于江夏文华佳园物业，次日修改于江夏南桥。

参考资料：艺术之方法

____献给热爱艺术的人们

南桥饶浩成（网名：成功在望）

前言

文化艺术的主流价值是赞美生活和人生，歌颂祖国和正义，表现真善美，激扬人们发展生产力的潜在热情，是与时俱进地推进人类历史进程的重要载体。我们伟大的社会主义文化艺术，一是继承和繁荣传统优良文化，为构建和谐社会服务，二是为建设具有中国特色的共产主义社会服务，三是为发展经济和丰富人们的精神文化生活服务。这是每一个文艺工作者的责任。声乐艺术是精神与艺术品质之高度修养，是脑力与体力劳动之综合运动和训练。要充分把握自身身体之壮况，然后明确训练和练习须分几步走后再去认真实进行。在日常生活中养成习惯，把生活规范成艺术，把行为也规范成艺术，使生活成为艺术，艺术成为生活，达到生活就是艺术，艺术就是生活的境界，一旦这种习惯和规范养成，就是艺术人生，在无极中规范，在规范中无极，应用自如，天人合一。此乃艺术之最高境界。艺术也是一种方向，坚持续一种科学的方法不动摇就能成功人要追求一种精神的东西、精神的财富，物质财富固然重要，精神财富和文化更重要，热爱艺术本身就是一种精神财富，一种精神上的追求。终身把握和坚持住这种方向和精神，是最具有意义的人生。

唱歌跳舞，文艺书法，题诗作赋等一切文学艺类，都要要求韵味十足，只有把韵味，韵味十足地表现（或表演）出来，才能达到专业之水平和境界，给人予艺术的美感和享受，韵味即韵律与韵脚。艺术之表演状态，是须完全地把作品的感情和爱充分表达出来，让人能够产生共鸣，干巴巴的可不行，好的经典作品，都把感情和爱表达得很好，如邓丽君的歌就是如此，经久不衰，文学作品也是同样，如鲁迅，巴金和高尔基等人的作品，都是好的经典作品，唱歌，谱曲，填词及作诗写文章也是一样，须完全地把，对生活之感情和爱充分地表现在作品上，让人能够产生共鸣，干巴巴的可不行，故我们要用心灵去创作和表达每一首文学与艺术作品（因为文学艺术不分家，既是一家基础也就大同小异差不多，都是由思索，思路，思想，心灵，感觉与灵感所产生，那么就有很大的多样性与灵活性，不是固步自封一成不变的，否则就形成不了新的文学艺术范畴）。既然文化是方向并决定一切，那么文化是需要正确的思考与学习方法的，那么学习与思考也是随时随地都在每一个人身边，也是时时刻刻都有可能出现的，也是需要你随时随地，时时刻刻云把握好他并及时思考和学习的，三人行必有我师，大自然与社会生活都是大课堂和大导师，只要你随时随地，时时刻刻用眼睛去观察，用头脑去思考和用心灵去感应与体会，虚心求学日积月累就一定能够成为高素质的文化人（请参考学习之方法一文）。

动起来即是动态感之全称，主要指感觉和节奏和听觉之动态感包括要把握好自身身心动态感与对外界之社会动态感，是声乐歌唱和表演和文学书法等文学艺术专业必须要进行大量训练和掌握技术之关键科目之一，动起来广泛地说，就是全身能够伸缩运动的部位，都必须动起来。动起来是练习声乐和书法及练习舞蹈等各门艺术之关键词。声乐有每天做大量张大口，向后抬头动作运动，舌头的灵活伸展运动，上下运动前额及眉毛肌肉，要感觉到运动的时候，耳根也在运动，头皮肌肉之运动，眼部眼珠有节奏的转动，手指手臂相配合之运动，以及肛门和之运动等。其中张大口练习的关键在于口要张到尽可能极限大并同时向外尽可能地吐完气（尽极限吐完，若痛就让它痛到极限，痛到极限就不痛了），若吸气千万要注意只吸一半便要吐出，切不可吸进去或吸到底，因为这样做容易把空气中的细菌与病菌病毒等吸入腹部从而导致生病影响健康。书法有太极意念运动，以及指尖、手指、拐肘之局部突出运动，其次是颈部和腰部之运动，及每天做大量的向后抬头动作和弯腰之运动。舞蹈则加上大量的体操和节奏等练习。总之，凡是身体能够运动的部位都要动起来，并且必须要长期坚持一天二十个小时之运动。

艺术是学习，也是学习之方法（请参考学习之方法一文），艺术是一种方向，她随时随地都在您的身边，她就在您心中，就在您身边，她是随时随地、每时每刻都在进行着的，运动着的，您必须要时时刻刻地去关注她，把握好她，使自己的人生和艺术事业朝一种正确的方向发展下去。坚持续一种科学的方法不动摇就能成功。每一部作品都要予人精神和艺术享受，通过长期坚持一天二十个小时之运动，不断克服艺术道路上的，所有精神，思想，习惯和技术之各种毛病，一天进步一点，日积月累从而走向成功。（请参考共产主义时代和大脑开发一文）。假如你在相对放松的训练或演唱状态下，偶然或必然地得到了好的方法与灵感，这时候你要立马抓住她（好的方法与灵感），并及时巩固她（好的方法与灵感），使之明朗化，习惯化，切不可懒惰或视之不管，这是文学艺术成功的关键所在，这种好的方法与灵感是必须全身心投入的，而不只是投入身体的一部分或一二个器官，这一来可以证实，相对放松是至关重要的，唯有如此才能找到好的感觉与状态，及达到上述要求等。另外，艺术之忘我境界至关重要，为什么指挥家舟舟和舞蹈家邰丽华等残疾人艺术家，都能取得成功呢？因为他们的投入是纯正的，忘我与无私无欲的，不参半点杂念到艺术中间去的艺术状态，这种无欲之境界就是艺术的基本修养，至少，要有唯有艺术为第一人生之态度与方向，有向好的方向坚持下去之坚强意志，不然的话，就很难成真正的艺术家。

人人可以成为艺术家，任何有生命都有节奏感，植物花开与结果时的运动，动物捕食时之奔跑，人类的行走及唱歌跳舞等，都自然而然产生节奏感，偶尔产生节奏美，但不时刻刻产生节奏美，因为，我们没有有意识地加大力度去规范它们，更没有在此基础上加以练习与训练（或强化训练与练习），故没有进化至艺术之状态和水平，故艺术是来源于生活，又高于生活的一种有意识，有规范的练习与训练，天长日久后使之成为习惯的结果。艺术风格之形成与个体的性格，思想，外貌和身体特质等都有很大关联，比如性格之内向，外向和中性，思想品质的高低与好坏，外貌之美丽和丑陋及血型特质（ABOAB型血）的不同等，都能影响到艺术之风格之完美形成，性格外向者则容易把握定格美和快节奏美感，内向者则善于表达深厚美和有深沉感之慢节奏美感，音质高则适合唱高音区，反之低音区，外表形象好演好人，反之演坏蛋，血型不同则风格各异，身段不成比例则不宜舞蹈专业，故一定要深刻了解自己的一切特点，扬长避短方可达到艺术高峰，所以要根据自身特点，来选艺术之方向选和作品。作品的节奏感要根据其具体风格而略加灵活加工，有时候要快半拍，有时候要慢半拍（甚至一拍），有时候则刚好踏准节奏，若不掌握好这点技巧，就不能更好地表现作品内涵（力度不够），给予人强烈之艺术感染力和享受，大多数作品要在其基础上快或抢半拍，只有少数（表现忧伤和悲惨之作品）慢半拍（甚至一拍），同时在精神，心理和行为上都要同步如此。艺必规范（文学也一样），在世俗的生活中，人们是乱节奏，没有规范性，故不能成为艺术和文学。艺术是轻松的，不受约束的，轻松且又放松地，深情而又抒情地演义艺术，演义梦幻般之艺术境界，容包罗万象之气息，驰天地遨游之胸怀，展示深具感情纠结之艺术细腻，深刻到位，入木三分，再结合把自身的特色和特长发挥到极致，再把你的艺术理想和目标充分地展示出来，把你的特色和特长充分挖掘进出来，规范起来，若人人都懂得这点技巧，训练一下，形成习惯，这样人人可以成为艺术家。（此文将不断增加新元素，望关注）

1书法练功要以不动笔墨的意念和意志练功为主，有了感觉后可直接用手或树枝在地上或桌面上练习；一定要在各方面状态都已经掌握得很好的条件下（最佳状态下）才用笔墨练习。

2平时练习中一旦有了感觉和灵感要及时抓住并抓紧巩固，牢记后必须每天坚持练习，并在不断得练习中寻找新感觉和新灵感。在如此反反复复周而复始的规律中去长期坚持练功，一点也不能将就和勉强的去对待艺术。不肯下苦功和存在走捷径的侥幸心理，这种态度对待艺术是成功不了的。

3在练书法、练声的过程中当灵感瞬间出现的一刹那时，你要牢牢记住这一感觉，并正确照此来训练，进行强化训练，坚持二十四小时强化训练直到形成习惯为止，必须坚持每天练习。但要准备或明白，坚持二十四小时之训练，需要有强健的体力与物质作保障，坚持三五年即可成功，这里的二十四小时包括休息与睡眠时，身体各部位都要轻松（放松）地保持艺术状态之训练方法，久而之即养成生活习惯，成为生命的一部分，称之为当之无愧的艺术人生。

4书法一定要下苦功夫训练手感，如同魔术练习手感一样，它同全身的其他部位是密不可分、相互配合练习的，尤其是手指、指尖、腰部、脖子和臂腕之力量要同步达到要求。同步训练才能达到，这就需要力量训练与太极之练习了。八卦理论是各类艺术的理论基础之一。

5一而十，十而百，百而千，千而万，滴水能穿石，小流汇成河。一下又一下地踏实地练习，只要肯下功夫，下深功夫，日长月久积累起来就能成功。如果方法得当又肯吃苦，每天坚持练习至少十八小时以上，三年之内必成功。

6艺术家上台之前，都要做好充分的准备工作，一般是三天三夜至七天七夜不睡觉或少睡觉，就像铁人王进喜为石油七天七夜不睡觉一样，干艺术必须需要这种不怕苦的精神，否则就别干。

7练到一定程度之后，就知道了自己需要什么样的感觉了，需要什么样的生活状态了。成了主宰意念和感觉的主人，以后就可以随时发挥出来，为了练习臂膀等部位的力量，有人用绳子系住几十斤重的重物十几个小时连续不断地跨马步练习，也有人用笔蘸水在地板上十几个小时连续不断地进行练习，这些都是既简便又实用的方法。

8良好的精气神是紧紧把握住每一次机会后，迅速加强训练，使之成为习惯后得来的。感觉和灵感都是一瞬间产生的，必须及时抓住它，并且把它训练成为一种习惯。

9精指精神，它的最高境界是要达到忘我的程度，它时时刻刻都在运动着。当你开始工作时，你的脑海中只存在所要发挥的唯一对象，比如当你面对音乐、诗歌甚至爱情时，你的脑海中只有唯一的这个主旋律存在，而无其他杂念存在。

10精神也是需要长期训练和培养的，通过常年的坚持就成了习惯，就有了随时可以争一口气的效果。神指人的身体健康要达到艺术要求。艺术的精神面貌和气质是有标准的，是与众不同和能够欣赏到的（请参考学习之方法一文）。

11训练的最后阶段是进入意境阶段。如在练功之前，有意识地稍稍调整一下，深呼吸吸口气，找到调整的感觉后，和意境相互制约地进行练习。意境是感觉的更高境界，音乐、书法和声乐练习的准备工作都是一样的。

12模仿是不可缺少的，主流价值观、核心价值观就是多数艺术家们是怎样去做的，我们就怎样去模仿，之后才能逐步形成自己的风格。节奏不可太紧或太松，从内心出发，训练出一个度来。科学的节奏感是小孩子做游戏时的轻松状态。搞声乐首先从朗诵中去找感觉（请参考学习之方法一文）。

13各类艺术都沿于太极的常用意念和感觉，只有不断练习才能使之明朗。之后强化训练三个月以上，养成艺术习惯和修养，就有了一份功底了。坚持一天二十个小时左右强化训练，一年入门，三年方得一艺。

14先把每个细节做到胸有成竹，当创新灵感来临时，要迅速抓住它，在书法上，先把每一个笔画像儿童做游戏一样来进行节奏训练，把太极的意念和感觉一并用上，这种状态就是练习书法的基本状态。

15不仅要模仿儿童游戏的那种状态，更重要的是要有儿童的那种心态。正因为儿童心态好，顾虑少，放轻松又认真，所以他们在书法和绘画等艺术方面就能做到更自然，很快就能取得成功。

16艺术的训练过程就是科学地综合地热身过程，有人需要二十多小时来热身，有人只需十几个小时，还有的人只需几个小时，老艺术家们一般不需要热身，热身的方法越科学，时间就越短；反之就很长或成功不了。

17宁静而致远，只要心灵安详，意境静如止水之时，方能达到艺术和人生的最高境界，各类艺术门类和文科类专业知识都离不开太极和八卦的基础理论成分。

18最初是主旋律和节奏的模仿和训练，凭感觉、意念、灵感和记忆来练习；第二阶段是意境的创意练习，是个体风格发挥的初步阶段；第三阶段是精气神的综合练习，是更高级，更下功夫的练习阶段，当这一步达到巅峰之后，才能进入无极的境界。（精：在这里指训练一种艺术必须要表现出的精神境界。）

19训练过程的要诀：松而不荡、柔中带刚、刚中藏柔、稳中有进、进中求稳、动有动感、静有静感、动静结合，天人合一，功深底厚。精气神之功夫一定要练到位，艺术是要讲究功底的，功到自然成，来不得半点将就和侥幸。

20艺术必须有禁欲之要求。严格禁欲，以确保精力充沛，反之就会伤了元气。保持一份强盛的精力是艺术坚实的基础，只有如此才能做到意志坚定，而艺术是非常需要意志坚强的。应该把意志科学灵活地应用到训练中去。

21艺术必须要通过长期的训练才能逐步达到专业的规范程度，没有规范就形成不了艺术。艺术中的规范是从日常生活中逐步挖掘出来逐步训练出来的，艺术是源于生活又是高于生活，所以热爱生活是艺术的基本精神要求。

22艺术绝不是松松垮垮，也不是僵硬不变，而是一种灵活的修炼和修养。它时时刻刻就在心中，在脑海里，它时时刻刻在运动着，绝对不是静止的。太极是中华文明之最早起源，先有太极后有八卦，在此基础上产生出文学和艺术，它也是与时俱进的，时时刻刻在运动着的，周而复始，永无止境，是精气神的统一体。