诗歌之于我

【1】身为读者和创作者，我热爱诗歌的一个重要原因，一个不变原则便是揭秘神秘自我。正因为对自我一无所知，我才开始了诗歌创作。我多数诗歌的创作动机源于德尔菲格言“了解自我”。苏格拉底在审判后慷慨赴死时，这句格言也曾出现：未经检验的生活不值得过。我创作诗歌正是为了回应内心这迫切渴求。

【2】风华正茂时，诗歌让我认知世界并充实我的生活。歌咏我们自我的语句，我们进行标注，聆听精彩难忘的演讲，我们记录对演讲的观察，诗歌通过这两种方式，让我们有机会洞察抽象朦胧的存在本质，检验抽象朦胧的存在本质，也有机会建立真实自我，见证我们的时代。

【3】从某种意义上讲，诗歌是在抒发自我，抑或是在歌咏自我。或许，我就是个倔强的人，固执地认为音意关系永恒不变，这种关系让我们能纯粹地歌咏真理，所以我才故意使用“歌咏”一词。

【4】追溯抒情诗的本源，我们就会知道诗人就是歌者。(无论是否经过度量)把歌咏出的字词合成一系列记忆，将印象排列成艺术性的语言，这种仪式性的行为将人类的表达提升到“见证世界，成为世界”的神性高度。

【5】20世纪，白人沃尔特•惠特曼歌咏：“我辽阔博大，我包罗万象”，黑人兰斯顿•休斯则陈述：“我同样是美国人。”这些宣言体现了他们的自我精神，也唱响了他们生活时代的主旨。诗歌塑造并表达独特意识，现在如果我们理解，诗歌的这一作用同时也回应了它所诞生的时代，那么我们会理解诗歌是如何映射内心生活与公共领域。拥有相近的拉丁文词根：inter (“在其中”) and terra (“土地”)，“内部”和“领土”这两个单词同音同意绝非偶然。

【6】创作诗歌时，语言从最完整的自我中迸发;这是人聚精会神的时刻，突然而然，如有神助。我用心倾听我生命中的音乐，我不听音符，而听充盈乐间的人类情感，我既听弦音，也听弦外之音。

【7】我从祖父那里继承了对爵士乐和蓝调的持久热爱。我渴望从工作中获得生命的活力，小时候一切声音都极具冲击，而在我还小的时候，我第一次听到了那种生命的活力。自此，我决心创作出能让语言戏剧性转变为感受的诗歌。我渴望将我的诗歌语言风格化，形成一种读者前所未见，又尊重我们时代所用习语的诗歌语言。为此，我创作的每首诗歌一边表达我同语言的独特关系，一边力图捕捉我们时代的关注和感受。

【8】语言是我的素材，所以我也力争保持更灵活的态度(和敏锐的双耳!)，以便我不仅能写下我的所见所感，还能感知到语言深层的关联和概念，以及这些关联和概念代表的意义，这样我的诗歌语言不仅能捕捉当时的经验还能以某种方式超越其产生的内容和条件。

【9】诗歌不受时空束缚，便能架起经验分享的桥梁，变成人类旅程的象征，这对我而言便是自由抒情。我坚信同时也贯彻赖沃尔特•惠特曼《自我之歌》开篇所言：“我赞美我自己，歌唱我自己，我所讲的一切对你们也合适。”